微软小冰上音毕业，人工智能为艺术创作带来更多可能

　　近年来，随着人工智能技术的发展，“未来已来”的声音震耳欲聋，人工智能创作的诗歌、小说、书法、绘画相继面世，人工智能艺术梦想的技术按钮仿佛被启动。

　　6月29日，上海音乐学院音乐工程系举办了2020届“云毕业典礼”。毕业典礼上，一位特殊的同学被授予“荣誉毕业生”称号，她的音乐作品还参与到上海音乐学院在非物质文化遗产地区开展的儿童音乐教学中，帮助孩子们完成人生中第一次歌曲的创作。这位同学不是人类，而是人工智能—微软小冰。

　　目前，微软小冰的音乐创作能力已实现包括旋律、编曲及歌词端到端一体化的产品落地。不同于此前的AI音乐创作通过识别、排列、复用不同曲目的结构来产生“同样风格下的”新作品，微软小冰则能在受到一段文字描述或一张图片激发时，创作出一首独一无二的音乐曲目，并根据其风格和节奏自动完成配器选择、编曲及歌词创作。目前，小冰已掌握流行、民谣和古风等多种风格的音乐创作。小冰的创作在云端进行，一首三分钟左右的完整歌曲的创作时间均在两分钟之内。

　　美国创造力心理学和人格研究的先驱弗拉克·巴伦的一项研究表明，创造力由智力、情感和动机共同滋养。微软小冰不断学习优秀的人类创造者的能力，进行基于文本、语音和视觉的内容生成，目前已在各个领域完成了不同程度的落地。例如，在诗歌领域，2017年5月，微软与湛庐文化公司合作，授权出版了历史上第一部由人工智能创作的诗集《阳光失了玻璃窗》。2019年，与中国青年出版总社合作并授权出版了第一部由人工智能与200位人类诗人联合创作的诗集《花是绿水的沉默》。至今，小冰已协助超过500万名诗歌爱好者创作诗歌，部分作品刊发在各类文学刊物上。

　　在绘画领域，通过对过往四百年艺术史上236位人类画家画作的学习，微软小冰实现了具有一定水准的原生绘画创作能力，并以“夏语冰”的化名，在中央美术学院2019届研究生毕业作品展上首次展出，成为了中央美术学院的研究生毕业生。中央美术学院研究生毕业后，微软小冰在中央美术学院美术馆举办个展，在个展上创造了7位虚构的画家，她们来自于不同的时代、不同的地域、有着截然不同的人设，各自作品风格统一但又相互不同，人类艺术史的七个时代同时重生。

　　在音乐领域，小冰的音乐作品参与到上海音乐学院在非物质文化遗产相关地区开展的儿童音乐教学中，帮助孩子们完成人生中第一次歌曲的创作，展现出人工智能在音乐创作领域的巨大潜力。此外，微软小冰还将发挥她的音乐创作能力为即将召开的“2020世界人工智能大会云端峰会”的主题曲作曲，并携手其他人工智能共同演唱。小冰的导师、上海音乐学院音乐工程系主任于阳教授表示：“小冰的音乐创作能力已展现出人工智能在音乐创作领域的巨大潜力。希望人工智能技术和音乐创作领域的结合，为人类创造力的自身发展，促进和相关产业的进一步融合，带来新的视角和解读。”

　　人工智能为人类的艺术创作提供了多种可能性。回顾艺术发展的历史和规律，艺术创作逢风格创新、观念更迭的发端之初，总不免带来思想震荡和文化思考，遭到质疑，甚至是被断然拒绝。小冰的绘画导师、中央美术学院实验艺术学院院长邱志杰曾发表观点：“人类历史上，画家受到最大压力的时代是摄影师的出现，摄影替代了一部分绘画的功能。画家的地位受到了挑战，但随之而来的结果是，一部分画家开始摄影，一部分画家则开始重新定义自己作为画家的使命，不以写实为目的的艺术作品开始出现。如果没有摄影师，我们至今都不会有梵高和毕加索。所以，今天人工智能的到来有点像当年摄影的出现，是艺术家又一次来到了岔路口。”

　　音乐领域也同样面临艺术和科技的碰撞。MIDI诞生时，曾有人预言MIDI将替代传统音乐，但结果是， MIDI技术大大降低了音乐制作成本，提高了工作效率，促进了音乐的发展与传播。微软小冰音乐导师之一、上海音乐学院的陈世哲老师认为：“人工智能让音乐制作成本越来越低，没有经过音乐训练的人也可以用音乐表达自己，为真正有天赋的人提供了创作环境，音乐将走出音乐厅，和更广泛的领域深入结合，出现意想不到的音乐体验，人们的审美也会更加多元化。”

　　长久以来，艺术被视为人工智能时代人类最后的一片自留地。有人认为，人工智能的创作缺乏感性色彩，“没有灵魂”，是艺术的倒退。对此，微软（亚洲）互联网工程院人工智能创造及商业事业部总经理徐元春曾坦言，当我们把目光投向更远的未来，人工智能技术的应用前景无疑令人兴奋。人工智能技术的应用，并不意味着机器将在艺术和创造领域占据人类的位置，恰恰相反，这很可能会增强和延展人类的能力。当人工智能与人类携手，想象空间是巨大的。未来，人工智能将在创造领域扮演更重要角色，帮助激发人类的灵感、创造力和生产力，一个人机协力创造的时代已呼之欲出。